星火论文网,覆盖经济、管理、教育、医学、建筑、艺术等700余专业30余万篇硕士毕业论文和职称论文免费参考!

中国现当代美术的古典元素运用

所属栏目:音乐与舞蹈学论文 发布日期:2018-12-12 15:37:40 论文作者:佚名

陈雨桐

摘要:我国具有五千年的文明史,传统文化源远流长。本文通过对中国现当代美术的古典元素运用展开讨论;通过革新设计理念、营造画面意境、营造美术画境三个方面,讨论了古典元素展现当代美术的借鉴意义;通过应用传统图案、纹饰、应用中国书法,对古典元素在中国现当代美术的运用展开了讨论。

关键词:现当代美术 古典元素 中国风

中图分类号:J204 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)04-0035-02

在中国几千年的历史发展中,积累了许多宝贵的文化财富,这些文化已经融入到中华民族的灵魂中。同时中国古典元素也为现当代美术提供源源不断的艺术形式,在器物形象、器物样式等方面都能展现出现当代美术的文化魅力。因此,在对美术创作的过程中为了满足人们的审美需求,需要在实际的创作中吸收我国古典文化的精髓,进而使人们在欣赏美术作品的过程中,能够产生民族自豪感。

一、古典元素对中国现当代美术的借鉴意义

(一)革新设计理念

由于时代的发展科技的进步,我国已经进入了互联网时代,在实际的生活中与古典文化渐行渐远。美术师在创作作品的过程中,不仅仅需要考虑作品的质量、价值,还需要考虑如何将我国的古典元素应用到美术中,进而使作品在完成之后,能够发扬我国传统文化。美术师应该树立将古典元素应用到美术设计的理念,在创作过程中借鉴传统文化,进而使我国传统文化通过美术作品展现出来,使传统文化发扬光大。通过这样的方式创造出来的美术作品,能够突破传统美术设计的禁锢,古典元素应用到现当代美术中,在提高我国美术作品的质量和水平的过程中,促进我国美术事业不断进步。

(二)营造画面意境

美术作品是表达作者自身情感的一种媒介,在人们欣赏美术作品时,能够通过作者的描绘理解作者想要表达的感受。一幅蕴含美术化境的作品,能够使观赏者产生无限的遐想。王维的《水墨山水》、李思训的《金碧山水》等山水画中,往往可以感受到其中的清澈、自然的意境,进而使人们有一种置身于其中的感觉。要想在创作画作时达到这样的水平,首先需要时常亲近自然,回归自然,认真感受大自然其中的美,进而在实际的美术创作的过程中,能够达到与自然合一的境界。例如,中国现当代的著名画家何家英创作的《山地》,在这一作品中,画家借鉴油画手法,用高光强化光线效果,捕捉到工笔画的古典形态,并向现代形态蜕变,使这幅画符合时代的独特审美观念,并将整幅作品处理成偏红的暖色调,营造出了烈日灼烤的意境,通过这样的方法,使观众能够沉浸在作者构造的意境中国。另外,在感受自然的过程中,还需要沉浸在真境、神境、妙境的境界中,通过这种方法,能够达到陶冶情操,净化心灵的作用。通過这两种方法,能够使画家在实际创作有关自然风光的作品时,能够提高画作水平的同时,提高美术作品意境。

(三)营造美术画境

在对美术作品进行创作的过程中,要想创作出优秀的美术作品,不仅需要创作者具有深厚的画工,还需要在创作的过长中,有良好的创作灵感。由于中国的历史文化源远流长,创作者可以从中国古典元素中寻找创作灵感。但当美术师在寻找创作灵感的过程中,需要保持平常心,做到心平气静的深入到中华传统文化当中,进而在其中找到创作灵感。徐悲鸿在创作《九方皋》的过程中,就是从《列子》中寻找的创作灵感,《愚公移山》在创作时,是从《列子·汤问》中寻找到的创作灵感。

例如,现当代著名画家何家英的画作中,如图1所示的《魂系马嵬》,这篇画作作者主要讲述的安史之乱中的马嵬驿兵变,在这个作品中,作者描绘了形态各异、栩栩如生的数十位人物,展示了一个宏大而具有戏剧性冲突的场景,描绘出了红武士的持刀目,唐明皇的无奈以及杨贵妃的凄楚,将这一历史事件通过画作展现出来,营造了一种美术意境,使观众在欣赏这一作品时,能够深入其中[1]。通过以上著名学者的实际创作案例,能够体现出在中国古典作品和实际生活中,寻找创作灵感的重要性。

二、古典元素在中国现当代美术中的运用

(一)应用传统图案

中华文化的传统图案中,主要包括民间艺术的图案造型,这种图案造型经过历史的不断传承,最终成为了我国古典元素之一,在美术作品中应用传统的图案,能够使设计增进与观众之间的情感交流,使美术作品更加具有亲切感。另外,由于时代的不断发展,人们对于中国传统图案的重视程度降低,在画作中应用传统图案,能够使观众对传统文化有更深层次的理解,使观众感受传统图案的魅力。在对美术使用传统图案的设计方法,人们可以感受到对于幸福和美好的向往。例如,当作者想要通过画作来传达执子之手、与子偕老的含义时,就可以在画作中应用“白头富贵”的造型,通过将这种传统图案进行合理的设计,并进行美术创作,能够使观众对作品产生亲切感,对中华传统文化有更加深一层次的理解。另外,随着中国国力的不断增强,中国风已经形成了独特的面貌,因此,美术作者应该更加致力于在画作中应用传统图案。例如,可以将旗袍中的传统图案应用到美术作品中,通过这个方法,不仅能够提高美术设计水平,还能通过美术作品展现中华传统文化[2]。

(二)应用中国书法

为了弘扬我国传统的文化,需要在美术作品中应用中国书法这一传统元素,进而在实际的应用中,能够展现美术的独特魅力。另外随着中国书法的发展,其不仅仅作为一种文字表达形式,还是我国传统文化的精髓和本质,进而成为我国的文化象征。例如,可以在具有中华文化的产品上应用中国书法,淮阳茶中信毛尖的包装中,就使用中国书法的形式,并在包装上印有青山、绿水、泛舟等图案,通过这种包装方式,能够使消费者在使用这一产品时,得到一种意境享受。在这一产品销售到国外时,能够传递出中华文化的特点[3]。另外,由于目前美术教育中对古典元素教育的重视程度不够,导致一些人在对美术作品进行设计的过程中,许多都偏向与西方的美术作品,在美术作品中应用中国书法,充分展现中国的传统文化,使中国的美术作品更上一层楼。

三、结语

随着时代的进步,社会的发展,中国的影响力不断增大,因此在美术的发展中,应该不断结合中国的古典元素,使中国传统文化的到发扬和传承。为了实现这一目标,需要将我国古典元素进行创新,使其能够完美色融合到现当代的美术中。通过这样的方法,能够使我国传统文化随着我国国际影响力的不断提升而扩大,进而弘扬了我国的传统文化。

参考文献:

[1]朱万章.古典与今典之间——中华文明历史题材美术创作工程漫谈[J].美术,2017,(10):102-103.

[2]陈莉娜.古典文学与传统美术对中国早期钢琴作品创作的影响[J].兰台世界,2015,(22):82-83.

[3]郑晓飞.西方古典主义美术的延续——“拿来”的折衷主义[J].大众文艺,2013,(01):81-82.

[4]潘沁.艺术的越境——日本古典美术与动画电影《辉夜姬物语》中的风景表象[J].当代电影,2017,(03):160-162.

27926090 13943037437